Obraz shin-hanga: "20 widoków Tokio: 19. Omori — wybrzeże" - Hasui Kawase

WIDOK 19

大森海岸

(Ōmori kaigan)

„Ōmori — wybrzeże"

— Kawase Hasui (川瀬巴水)

Seria 東京二十景 („Dwadzieścia widoków Tokio")

ok. 1919–1930 / Tōkyō

Noc nad wybrzeżem Ōmori — cała scena zanurzona jest w błękicie tak głębokim i nasyconym, że obraz wygląda, jakby był widziany przez morską wodę. Format poziomy rozciąga panoramę nadmorskiej osady: po przeciwnej stronie spokojnej zatoczki ciągnie się rząd drewnianych domów rybackich, stojących na palach i kamiennych umocnieniach nabrzeża. Ich okna świecą ciepłym, żółtawym blaskiem, a te pionowe refleksy światła ciągną się w dół po powierzchni wody — długie, drżące. Na drewnianym pomoście między domami stoi kobieta z parasolem — drobna, prawie niewidoczna na tle ciemnych budynków. Skierowana jest w stronę dwóch mężczyzn, którzy na dole przy brzegu pracują. Na pierwszym planie, po naszej stronie zatoczki, leży skalisty brzeg — ciemne, nieregularne formy kamieni i ziemi. Po prawej stronie, przy brzegu, zacumowane są drewniane łódki rybackie. Wysoko na niebie, pośród delikatnych smug chmur, świeci cienki sierp księżyca.

Ten drzeworyt to kwintesencja tego, co kolekcjonerzy nazywają Hasui burū — „błękitem Hasui". Cała kompozycja opiera się na jednym kolorze, ale w tylu odcieniach i gradacjach, że obraz jest daleki od monotonii: jest granat nieba, turkus wody, ciemny indygo cieni, przygaszony błękit domów, jasnoniebieski blask nad horyzontem. Drukarz musiał nałożyć dziesiątki warstw niebieskiego pigmentu, by uzyskać tę intensywność i różnorodność w obrębie jednej barwy. Jedynymi akcentami ciepła są żółte refleksy świateł na wodzie — i to właśnie kontrast między chłodem błękitnego świata a ciepłem kilku samotnych okien tworzy napięcie emocjonalne obrazu. Hasui nie opowiada tu historii; buduje nastrój — ten rodzaj nocnej ciszy nad wodą, kiedy słychać tylko chlupot fali o pale pomostu.

Ōmori (大森) to dzielnica na południowym wybrzeżu Tokio (dzisiejsze Ōta-ku i Shinagawa-ku), znana od XVII wieku z hodowli wodorostów nori i rybołówstwa nadmorskiego. To była osada, w której życie organizowało się wokół zatoki: łodzie, pomosty, drewniane domy na palach, rybackie sieci. Ōmori było również miejscem jednego z najważniejszych odkryć archeologicznych w Japonii: w 1877 roku amerykański zoolog Edward S. Morse odkrył tu kaizuka (貝塚, „kopiec muszlowy") — stanowisko z epoki Jōmon, jedno z pierwszych naukowych wykopalisk w historii kraju. Hasui uchwycił to nadmorskie osiedle w jego ostatnich latach — industrializacja portu Tokio postępowała, a linia brzegowa przesuwała się w morze kosztem dawnych przystani i plaż. Dziś dawne wybrzeże Ōmori nie istnieje: na jego miejscu stoją betonowe nabrzeża, magazyny i terminal lotniczy Haneda. Nocna, błękitna zatoczka z drzeworytu Hasui jest jednym z ostatnich artystycznych świadectw tego, jak wyglądało życie nadmorskiego Tokio, zanim pochłonęła je metropolia.

OPIS TECHNICZNY OBRAZU:

• Produkt: obraz na płótnie (canvas) – gotowy do powieszenia

• Materiał: płótno matowe Classic

• Technologia druku: druk lateksowy HP Latex (jakość foto)

• Rama: drewniana rama/blejtram, płótno naciągnięte i zmontowane

• Orientacja i rozmiary:

  • Pion: 40×60, 60×90, 80×120

  • Poziom: 60×40, 90×60, 120×80

• Wykończenie: obraz wysyłany w pełni zmontowany, gotowy do powieszenia

• Realizacja: standardowo do 3 dni roboczych

• Dostawa: kurier, zwykle 24–48 h w dni robocze (zależnie od przewoźnika)

• Pakowanie: zabezpieczone do transportu

JAKOŚĆ:

• Druk na ploterach HP latex w jakości foto, który zapewnia bardzo wysoką rozdzielczość oraz spełnia surowe wymogi bezpieczeństwa dla zdrowia. Tusze lateksowe, których używamy nie wydzielają szkodliwych związków takich jak cykloheksanol, który występuje w powszechnie stosowanym druku solwentowym. Nasze fotoobrazy spokojnie mogą być montowane w pomieszczeniach zamkniętych, sypialniach, restauracjach, szkołach
  i hotelach.

• Płótna malarskie które stosujemy odznaczają się najwyższą jakością i są produkowane przez cenione firmy takie jak Canon czy Tecco. Nie używamy tanich podróbek!
  Tylko płótna cenionych producentów spełniają wymogi galeryjne, z czasem nie zmieniają swoich właściwości bieli oraz zachowują wysoką odporność na wilgoć.

• Kontrola nad zgodnością kolorystyczną oryginalnych drzeworytów ukiyo-e, aby oprogramowanie i urządzenia przy produkcji fotoobrazów nie przekłamywały kolorów. Odbywa się to na drodze częstej kontroli, kalibracji i profilowania urządzeń uczestniczących w procesie produkcji. W naszym przypaku jest to profesjonalny sprzęt, za pomocą którego regularnie badamy setki próbek kolorów.

• Blejtram z drewna odpowiedniej jakości oraz ręczny naciąg płótna. Wszytskie obrazy składamy ręcznie z ramek z polskiego drewna sosnowego, a płótno naciągamy zgodnie ze sztuką malarską. Każdy fotoobraz z tyłu wykańczany jest dodatkowo specjalną taśmą papierową oraz następnie pakowany w kilka warstw folii bąbelkowej i solidne kartonowe opakowanie w celu odpowiedniego zabezpieczenia w transporcie.