Obraz: "16 pamiątek z podróży, wyd. 1": 13. "Wodospad Yūhi w Shiobarze" - Hasui Kawase

WIDOK 13

しほ原雄飛の瀧

(Shiobara Yūhi no Taki)

„Wodospad Yūhi w Shiobarze”

- Hasui Kawase (川瀬巴水),

Seria 旅みやげ第一集 („Pamiątki z podróży, zbiór pierwszy”)

1919 / Tōkyō

Wysoko pod krawędzią kanionu woda rozszczepia się w szczelinie skalnej na mniejsze, krótkie kaskady - by zaraz, niżej, połączyć się z powrotem w jeden szeroki, potężny spadający strumień. Turkusowy błękit wody i biel piany dominują centralną oś obrazu - to słynny „Sukkan-blue”, kolor, jaki potok zawdzięcza mineralnym osadom z wulkanicznego masywu Nasu. Skały po obu stronach są niemal czarne, drukowane kilkoma odcieniami antracytu i ciemnej oliwki, z wyraźną pionową strukturą spękań i ze ścieżkami ciemnozielonego mchu w cieniu. Na samej górze obrazu widać fragment korony pomarańczowo-czerwonego klonu - jedyny ciepły akcent w całej kompozycji. Kilka jesiennych liści wiruje w powietrzu, niesione wiatrem spadają w wodę. U podnóża wodospadu turkusowy basen tłucze się falami, otoczony kilkoma dużymi, mokrymi blokami skalnymi. W lewym dolnym rogu kompozycji widać wąską drugą kaskadę, którą woda wypływa z basenu i biegnie dalej w głąb wąwozu - to ważny szczegół, bo informuje, że nie patrzymy na koniec rzeki, tylko na jeden z wielu jej progów.

Geometria całego drzeworytu jest niezwykła. Hasui dzieli arkusz pionowo na dwie ciężkie partie ciemnej skały i pomiędzy nimi pozostawia jedyny spadek bieli - to skrajnie kontrastowe rozwiązanie, niemal czarno-biało-niebieskie, dające jeden z najmocniejszych dramatycznie obrazów całej serii. Sama woda kaskady drukowana jest w kilku przejściach: górne źródło pozostaje czysto białe (nietknięty papier), centralna część wzbogacona o subtelne pionowe pasma jasnoszare i jasnobłękitne (odbicia skał na pieniącej wodzie), a u podnóża piana rozpada się na drobne, koliste rozbłyski. Skały po obu stronach pokazują jednoczesny błysk twardości i wilgoci - matowa ciemność oddaje, jak zimna jest ta przestrzeń, a wąskie pionowe spękania i jasne smugi przeprowadzają wzrok od dołu ku górze. Kontrast statycznej ciemnej skały i ruchomej białej wody to klasyczny chwyt malarstwa krajobrazowego sansuiga (山水画), którego Hasui uczył się u Kaburaki Kiyokaty - tutaj rozkłada go na język nowoczesnego shin-hanga.

Yūhi-no-taki (雄飛の滝, dosłownie „wodospad heroicznego skoku” lub „śmiałego lotu”) leży nad rzeką Sukkan w bocznej dolinie Sukkan-zawa, na terenie dzisiejszego miasta Nasushiobara w prefekturze Tochigi. Wysokość kaskady to skromne piętnaście metrów - jak na gigantów Tochigi (Kegon, Ryūzu, Yūdaki) niewiele - ale jej forma jest niemal idealnie wertykalna. Niebieski kolor basenu i całej rzeki Sukkan, znany dziś turystom jako Sukkan-blue, pochodzi od mineralnych krzemianów wypłukiwanych przez rzekę z kaldery wulkanu Mount Kōgen, w której rzeka ma swoje źródła - ten sam minerał daje tej wodzie nieco lepkawą, niemal nieprawdziwą barwę, którą Hasui uchwycił dokładnie. Wokół wodospadu rośnie pierwotny las bukowo-klonowy, jeden z lepiej zachowanych w Tochigi.
Shiobara to dolina górska na wschodnim zboczu pasma Nasu, z udokumentowaną tysiącletnią historią uzdrowiskową: wedle lokalnych zapisów gorące źródła odkryto tu w 806 roku, w epoce Heian. W okresie Edo doliną szły boczne trakty z Edo do prowincji Mutsu - tędy ciągnęli daimyō z północy w obowiązkowych wizytach sankin-kōtai w stolicy shōgunatu. Yūhi-no-taki zyskał szerszą sławę dopiero pod koniec XIX wieku, kiedy miejscowi zorganizowali ścieżki spacerowe do mniej znanych wodospadów Sukkan-zawy - chcieli przyciągnąć kuracjuszy z Tokio, dla których same gorące źródła zaczynały być niedostatecznie atrakcyjnym argumentem. Hasui przybył tu jesienią 1920 roku, tą samą trasą, która zaowocowała drzeworytem Arayu (widok 16). Format pionowy tate-e ōban z bardzo wąskim, ciasnym kadrem - wzmacnia wertykalność wodospadu i ciasnotę kanionu, gdzie widz, ściśnięty pomiędzy bocznymi ścianami, czuje się zamknięty razem z wodą.

OPIS TECHNICZNY OBRAZU:

• Produkt: obraz na płótnie (canvas) – gotowy do powieszenia

• Materiał: płótno matowe Classic

• Technologia druku: druk lateksowy HP Latex (jakość foto)

• Rama: drewniana rama/blejtram, płótno naciągnięte i zmontowane

• Orientacja i rozmiary:

  • Pion: 40×60, 60×90, 80×120

  • Poziom: 60×40, 90×60, 120×80

• Wykończenie: obraz wysyłany w pełni zmontowany, gotowy do powieszenia

• Realizacja: standardowo do 3 dni roboczych

• Dostawa: kurier, zwykle 24–48 h w dni robocze (zależnie od przewoźnika)

• Pakowanie: zabezpieczone do transportu

JAKOŚĆ:

• Druk na ploterach HP latex w jakości foto, który zapewnia bardzo wysoką rozdzielczość oraz spełnia surowe wymogi bezpieczeństwa dla zdrowia. Tusze lateksowe, których używamy nie wydzielają szkodliwych związków takich jak cykloheksanol, który występuje w powszechnie stosowanym druku solwentowym. Nasze fotoobrazy spokojnie mogą być montowane w pomieszczeniach zamkniętych, sypialniach, restauracjach, szkołach
  i hotelach.

• Płótna malarskie które stosujemy odznaczają się najwyższą jakością i są produkowane przez cenione firmy takie jak Canon czy Tecco. Nie używamy tanich podróbek!
  Tylko płótna cenionych producentów spełniają wymogi galeryjne, z czasem nie zmieniają swoich właściwości bieli oraz zachowują wysoką odporność na wilgoć.

• Kontrola nad zgodnością kolorystyczną oryginalnych drzeworytów ukiyo-e, aby oprogramowanie i urządzenia przy produkcji fotoobrazów nie przekłamywały kolorów. Odbywa się to na drodze częstej kontroli, kalibracji i profilowania urządzeń uczestniczących w procesie produkcji. W naszym przypaku jest to profesjonalny sprzęt, za pomocą którego regularnie badamy setki próbek kolorów.

• Blejtram z drewna odpowiedniej jakości oraz ręczny naciąg płótna. Wszytskie obrazy składamy ręcznie z ramek z polskiego drewna sosnowego, a płótno naciągamy zgodnie ze sztuką malarską. Każdy fotoobraz z tyłu wykańczany jest dodatkowo specjalną taśmą papierową oraz następnie pakowany w kilka warstw folii bąbelkowej i solidne kartonowe opakowanie w celu odpowiedniego zabezpieczenia w transporcie.