Obraz ukiyo-e: "Stacja 23: Shimada" Utagawy Hiroshige (seria "53 stacje Tokaido")

STACJA 23
島田 大井川駿岸
(Shimada, Ōi-gawa sungan)
„Shimada — brzeg Ōi-gawy w Surudze”

- Utagawa Hiroshige (歌川広重),

Seria 東海道五十三次之内 („Pięćdziesiąt trzy stacje na trakcie Tōkaidō”)

ok. 1833–1834 (edycja Hōeidō) / Edo (dzisiejsze Tokyo)

Hiroshige pokazuje tu nie największą przeszkodę na całym Tōkaidō: Ōi-gawę (大井川 / Ōi-gawa) — rzekę szeroką, kapryśną, w czasie deszczów potrafiącą unieruchomić cały ruch na dni. Kompozycja jest zbudowana jak plan operacyjny: artysta patrzy z bardzo wysokiego, wręcz „niemożliwego” punktu widzenia, dzięki czemu rzeka oraz jej piaszczyste koryto z łachami i odsypami żwirowymi staje się wielką, jasną przestrzenią, a ludzie — drobnymi znakami w ruchu. Widzimy długi wąż przeprawy rozciągnięty na szerokości nurtu: grupy idą w wodzie, część jest niesiona, część dopiero się formuje przy brzegu. Tytułowe 駿岸 (sungan) oznacza po prostu „brzeg Surugi” — czyli stronę Shimady — ale w obrazie ten brzeg jest czymś więcej: to miejsce, gdzie podróżny po raz kolejny uświadamia sobie, że Tōkaidō nie jest pejzażem do podziwiania, tylko systemem, który może zostać zatrzymany przez wodę.

Najciekawsze jest to, że scena wygląda na „wesołą” i tłoczną, a w istocie opowiada o twardych regułach. Ōi-gawę przekraczało się jako kawagoe (川越 / kawagoe) — przeprawę zorganizowaną, bez stałego mostu, z udziałem zawodowych tragarzy; według opisów trzeba było uzyskać pozwolenie, a opłata zależała od warunków rzeki danego dnia. Hiroshige pokazuje to w sposób czytelny: w przeprawie widać elementy „rozparcelowania” podróży — ludzie, bagaże i konie nie tworzą tu jednej eleganckiej procesji, tylko rozdzielają się i składają na nowo, krok po kroku. Artysta przedstawia nawet daimyō gyōretsu (大名行列 / daimyō gyōretsu) — orszak, który w takim miejscu musiał ulec logice rzeki: podzielić się na odcinki, przejść etapami, zmienić rytm z ceremonialnego na czysto praktyczny.

Historycznie Shimada-juku rosła w cieniu tego jednego faktu: leżała tuż przy Ōi-gawie i przez to była stacją „blokadową” — kiedy rzeka przybierała, ludzie utykali w Shimidzie całymi grupami, a miasto żyło nagłym, przymusowym tłumem. Nieprzypadkowo Bashō zostawił słynny wers o Ōi-gawie i chmurach deszczowych — w kulturze drogi ta rzeka była symbolem odcinka, który przypomina nam, że to człowiek nie kontroluje w pełni czasu podróży. Ōi-gawa miała też znaczenie administracyjne: właśnie dlatego przeprawa była regulowana, mierzona i wyceniana, a ruch — kontrolowany. Ten drzeworyt jest więc idealnym portretem Shimady: stacji, której tożsamość nie wyrasta z rynku czy zajazdów, ale z jednego, wielkiego zadania — przenieść ludzi na drugi brzeg.

OPIS TECHNICZNY OBRAZU:

• Produkt: obraz na płótnie (canvas) – gotowy do powieszenia

• Materiał: płótno matowe Classic

• Technologia druku: druk lateksowy HP Latex (jakość foto)

• Rama: drewniana rama/blejtram, płótno naciągnięte i zmontowane

• Orientacja i rozmiary:

  • Pion: 40×60, 60×90, 80×120

  • Poziom: 60×40, 90×60, 120×80

• Wykończenie: obraz wysyłany w pełni zmontowany, gotowy do powieszenia

• Realizacja: standardowo do 3 dni roboczych

• Dostawa: kurier, zwykle 24–48 h w dni robocze (zależnie od przewoźnika)

• Pakowanie: zabezpieczone do transportu

JAKOŚĆ:

• Druk na ploterach HP latex w jakości foto, który zapewnia bardzo wysoką rozdzielczość oraz spełnia surowe wymogi bezpieczeństwa dla zdrowia. Tusze lateksowe, których używamy nie wydzielają szkodliwych związków takich jak cykloheksanol, który występuje w powszechnie stosowanym druku solwentowym. Nasze fotoobrazy spokojnie mogą być montowane w pomieszczeniach zamkniętych, sypialniach, restauracjach, szkołach
  i hotelach.

• Płótna malarskie które stosujemy odznaczają się najwyższą jakością i są produkowane przez cenione firmy takie jak Canon czy Tecco. Nie używamy tanich podróbek!
  Tylko płótna cenionych producentów spełniają wymogi galeryjne, z czasem nie zmieniają swoich właściwości bieli oraz zachowują wysoką odporność na wilgoć.

• Kontrola nad zgodnością kolorystyczną oryginalnych drzeworytów ukiyo-e, aby oprogramowanie i urządzenia przy produkcji fotoobrazów nie przekłamywały kolorów. Odbywa się to na drodze częstej kontroli, kalibracji i profilowania urządzeń uczestniczących w procesie produkcji. W naszym przypaku jest to profesjonalny sprzęt, za pomocą którego regularnie badamy setki próbek kolorów.

• Blejtram z drewna odpowiedniej jakości oraz ręczny naciąg płótna. Wszytskie obrazy składamy ręcznie z ramek z polskiego drewna sosnowego, a płótno naciągamy zgodnie ze sztuką malarską. Każdy fotoobraz z tyłu wykańczany jest dodatkowo specjalną taśmą papierową oraz następnie pakowany w kilka warstw folii bąbelkowej i solidne kartonowe opakowanie w celu odpowiedniego zabezpieczenia w transporcie.