Obraz ukiyo-e: "8 Widoków Omi: 8. Hira" - Utagawa Hiroshige

WIDOK 8
比良暮雪
(Hira bosetsu)
„Hira — wieczorny śnieg”

- Utagawa Hiroshige (歌川広重),

Seria 近江八景 („Osiem widoków Ōmi”)
ok. 1834–1835 / Edo (dzisiejsze Tokyo)

Na tym drzeworycie Hiroshige pokazuje najbardziej odległy i zarazem najbardziej surowy z „Ośmiu widoków Ōmi”: ośnieżone pasmo Hira, wznoszące się po zachodniej stronie jeziora Biwa. W przeciwieństwie do poprzednich odbitek nie ma tu świątyni, mostu ani innego słynnego obiektu architektonicznego, który organizowałby kadr. Głównym bohaterem jest sama masa gór. Białe stoki i szczyty zajmują niemal całą górną część obrazu, podczas gdy u dołu biegnie wąski pas brzegu z drogą i drobnymi sylwetkami ludzi. To właśnie ten kontrast skali działa najmocniej: człowiek zostaje zredukowany do niemal niewidocznego znaku, a krajobraz odzyskuje ciężar i powagę. Źródła muzealne zwracają uwagę, że na tej odbitce małość przechodniów dodatkowo podkreśla ogrom Hiry. Hiroshige nie maluje tu śnieżycy ani gwałtownego żywiołu; pokazuje chwilę, gdy śnieg już zalega na górach, a zmierzch powoli zamyka pejzaż. Dzięki temu obraz nie jest dynamiczny, lecz monumentalny i cichy.

Najciekawsze jest to, jak Hiroshige rozumie sam motyw 暮雪 (bosetsu). Nie chodzi po prostu o „śnieg w górach”, lecz o śnieg oglądany o zmierzchu, kiedy biel zaczyna świecić własnym, przygaszonym światłem. W japońskich objaśnieniach „Ōmi hakkei” Hira bywa opisywana jako widok zimy albo przedwiośnia, gdy śnieżne szczyty odcinają się od ciemniejącego nieba tak pięknie, że przewyższają nawet kwiaty wiosny. I właśnie ten paradoks zawiera także wiersz przypisany do tego widoku: zimowy krajobraz zostaje porównany do pełni kwitnienia. Artystycznie Hiroshige osiąga ten efekt bardzo oszczędnie. Nie przeładowuje kompozycji detalem, nie komplikuje pierwszego planu, tylko pozwala działać zderzeniu szerokiej, jasnej masy śniegu z niskim, ciemniejszym pasem ziemi. To jedna z tych odbitek, w których jego sztuka zbliża się niemal do abstrakcji nastroju: góry są jednocześnie realnym pasmem nad Biwa i uogólnionym obrazem zimnej, wieczornej wielkości.

Historycznie Hira odnosi się do całego pasma górskiego po zachodniej stronie jeziora Biwa, widocznego z Ōtsu i okolic Zeze. W tradycji „Ośmiu widoków Ōmi” był to punkt najbardziej oddalony od południowego brzegu jeziora, ale właśnie dlatego działał tak silnie: z zamku Zeze i z nadbrzeżnych dróg można było oglądać śnieżne szczyty jako potężne tło całego krajobrazu. Zimą z tych gór schodził też słynny, gwałtowny wiatr zwany 比良八荒 (Hira hachikō lub Hira-oroshi), dobrze znany mieszkańcom regionu. „Hira — wieczorny śnieg” nie przedstawia więc egzotycznej scenerii, lecz bardzo realny element życia nad Biwa: pasmo gór, które wyznaczało pogodę, porę roku i horyzont codzienności. W obrębie „Ōmi hakkei” właśnie ten widok zamyka serię szczególnie mocno, bo po deszczu, dzwonie, żaglach i księżycu pozostaje już tylko góra i śnieg — najbardziej elementarny obraz trwania. Dla odbiorcy epoki Edo był to nie tylko piękny pejzaż, ale znak zimowego majestatu Ōmi, zakorzeniony zarazem w poezji, malarstwie i lokalnej pamięci miejsca.

W ramce w lewym, górnym rogu znajduje się wiersz:

雪はるる / 比良の高嶺の / 夕ぐれは / 花のさかりに / すぐるころかな
(Yuki haruru / Hira no takane no / yūgure wa / hana no sakari ni / suguru koro kana)

„Gdy śnieg się rozpogadza,
wieczór na wysokich szczytach Hiry
jest tak piękny,
że przewyższa
pełnię kwitnących kwiatów.”

OPIS TECHNICZNY OBRAZU:

• Produkt: obraz na płótnie (canvas) – gotowy do powieszenia

• Materiał: płótno matowe Classic

• Technologia druku: druk lateksowy HP Latex (jakość foto)

• Rama: drewniana rama/blejtram, płótno naciągnięte i zmontowane

• Orientacja i rozmiary:

  • Pion: 40×60, 60×90, 80×120

  • Poziom: 60×40, 90×60, 120×80

• Wykończenie: obraz wysyłany w pełni zmontowany, gotowy do powieszenia

• Realizacja: standardowo do 3 dni roboczych

• Dostawa: kurier, zwykle 24–48 h w dni robocze (zależnie od przewoźnika)

• Pakowanie: zabezpieczone do transportu

JAKOŚĆ:

• Druk na ploterach HP latex w jakości foto, który zapewnia bardzo wysoką rozdzielczość oraz spełnia surowe wymogi bezpieczeństwa dla zdrowia. Tusze lateksowe, których używamy nie wydzielają szkodliwych związków takich jak cykloheksanol, który występuje w powszechnie stosowanym druku solwentowym. Nasze fotoobrazy spokojnie mogą być montowane w pomieszczeniach zamkniętych, sypialniach, restauracjach, szkołach
  i hotelach.

• Płótna malarskie które stosujemy odznaczają się najwyższą jakością i są produkowane przez cenione firmy takie jak Canon czy Tecco. Nie używamy tanich podróbek!
  Tylko płótna cenionych producentów spełniają wymogi galeryjne, z czasem nie zmieniają swoich właściwości bieli oraz zachowują wysoką odporność na wilgoć.

• Kontrola nad zgodnością kolorystyczną oryginalnych drzeworytów ukiyo-e, aby oprogramowanie i urządzenia przy produkcji fotoobrazów nie przekłamywały kolorów. Odbywa się to na drodze częstej kontroli, kalibracji i profilowania urządzeń uczestniczących w procesie produkcji. W naszym przypaku jest to profesjonalny sprzęt, za pomocą którego regularnie badamy setki próbek kolorów.

• Blejtram z drewna odpowiedniej jakości oraz ręczny naciąg płótna. Wszytskie obrazy składamy ręcznie z ramek z polskiego drewna sosnowego, a płótno naciągamy zgodnie ze sztuką malarską. Każdy fotoobraz z tyłu wykańczany jest dodatkowo specjalną taśmą papierową oraz następnie pakowany w kilka warstw folii bąbelkowej i solidne kartonowe opakowanie w celu odpowiedniego zabezpieczenia w transporcie.